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 [电视解说词]

主持：“穿街过巷，上山下乡”。观众朋友，大家好，《潮州纪事》民间工艺大搜索又与您准时相约。有一句话说“有潮水的地方就有潮人，有潮人的地方就有潮乐”。潮州音乐是潮人心中永恒的情结。当我们沉醉于悠悠古韵，陶然于行云流水的丝竹情怀的时候，是不是也想知道弹奏者手中的乐器是怎么制成的呢？您对乐器的了解又有多少呢？今天，我们要带大家去一家潮州乐器百年老店——张长合。

    他叫张文声，今年55岁，从父亲手中承接起“张长合”乐器店已经近二十个年头了。
    张长合乐器店创办于何年何月，就连张文声自己也说不清楚，只知道传到他手里已经十五代人了，从他懂事起，张长合乐器店就在老潮州以前这条最繁华的大街上，祖上除了传下来一套制作器乐的精湛手艺，还有张长合这个老字号招牌了。
    张文声：太平路这一段，我现在开的这间铺，从祖上到现在，以前在马路中间，慢慢缩进来，这个位置（左右）没有宽也没窄，缩到现在只剩浅浅几平方，十几代人。门口这把（梅花蓁）是后期我开店时做的，以前是木头做的，所以这把木头（梅花蓁）在潮州数“四大”（招牌）之一，以前潮州太平路，这把梅花蓁最大，再上去最大的木屐，最大的腐乳饼，一块大大的腐乳饼，（梅花蓁）潮州数“四大”（招牌）之一。
    秉承祖上做工精细、选料考究的传统，“张长合”是众多乐友认定的品牌，过去张文声的祖父掌管这间店的时候，大家都把他叫做“长合兄”，后来父亲掌管的时候，大家也习惯把他父亲叫做“长合兄”，到了张文声开店，大家照样地把这个称呼给了张文声。
    张文声：“弓长”出自乐器这把二弦弓，原来就是最长的，没有比二弦弓再长的，本姓又姓张，结合做乐器，非常吻合。本身做乐器，乐器没长合不成，你会他会，虽然两人都会，这几个人都会拉弦，但是没有合作不成。遗留下来（的俗语）都是说，吵架（的时候），“做呢做呢”，“做弦张长合”。

    主持人：在潮州音乐中有一种举足轻重的领奏乐器，它的声音高亢，穿透力极强，这就是张师傅手中拿着的二弦，哎，张师傅，在潮州音乐中它的作用这么大，那么它在制作中是不是也有与众不同的地方呢？（张）有，肯定有，要选好的木料，好的蟒皮，才能制出好的乐器来。（主持）那一般会选取什么地方的莽皮呢？）木料要选泰国出产的叫做乌木的材料，（主持）泰国的乌木。蟒皮也是从泰国选取来的。（主持）那这样拉起来的声音就比较清脆悦耳是吗？）比较清脆，比较尖一点。内径搞定以后，就选蟒皮，蟒皮要选中间比较好一点，如果按照一般的蟒皮来说，蟒皮选取中间的话就要通过加工，加工之后才能发出好的声音出来。
    选中的木料要放上半年的时间，让它充分晾干，蟒皮也要先去掉柔软的里皮，然后才能开始制作。完成选料和加工之后，张师傅要做的这道工序是“蒙皮”，这是二弦制作的重头戏。
    张在弦筒涂上胶和漆：上面上漆，四周用猪皮胶。
    [蛇皮安上弦筒]
    接下来张师傅要用自制的工具拉皮了。拉皮的时候要根据蟒蛇皮的僵硬程度，尽可能绷紧，达到它的极限，这样做出来的二弦才能发音清脆，更有穿透力，而绷紧的程度要凭师傅的经验和感觉。
    张文声敲弦筒上的蛇皮，听声：现在已经八成了。
    [拉皮，拆下铁丝，修整蛇皮。]
    接下来在衔接的地方安上一条竹篾圈，把蛇皮固定在弦筒上。
    磨平修整之后，再涂上一层漆，“蒙皮”这道工序就算完成了。

    主持人：俗话说，甘草合百味，潮州人把椰胡称作潮乐中的甘草，弦乐需要它，锣鼓乐需要它，远离家乡的潮州人，也忘不了带上一把椰胡，在异国他乡拉一曲思乡的弦诗小调，在张文声的店里，椰胡是最好卖的乐器，许多潮州人学潮乐也是从一把椰胡开始的。
    椰胡，顾名思义是用椰子壳作琴筒的一种乐器。首先将去皮晾干后的椰子壳锯掉三分之一，然后将椰壳表面刨光。
    接下来蒙上一片薄的桐木板，成为一个共鸣箱。
    椰壳的后面还要开发音孔，张师傅把它雕成各种花纹。开发音孔也有讲究，张师傅说这是张家的窍门。
    椰壳上面还要镶嵌贝壳作为装饰，因为一把好的乐器不仅音色优美，还是一件精美的工艺品。最后安上一支乌木做的琴杆，装上琴线，再安上一个蚌壳做琴码，一把椰胡就做成了。
    张长合乐器店不仅在潮州乐友中有口皆碑，也吸引外地演奏者慕名而来，牛角胡演奏家布多阿森到潮州演出，专门抽空拜访张文声。
    布多拉椰胡：以前我小的时候就拉这个胡，我知道是粤胡，但是还不知道祖宗就在这里。所以过了这么多年，我读大学出来了，又搞文艺，现在在台上拉这个，回娘家了。
    张加工弦筒。布多：哎呀，太好啦。一天可以做几个？
    张：一天做一个。我是用传统手工。
    布多：就用手工。
    张：用古代的做法做给你看。
    布多：手工是你的智慧，你的灵魂全部在里面了，这个好。
    布多：这是我们潮州的特色，不能跑，如果像高胡，像马骨胡，都没意思了，要保持我们潮州的音色，这样我们拉起潮州音乐才有特色。
    张：对对对。要利用潮州乐器稍微改革一下，人家才接受得了，如果全都改革就跑调了。
    布多：不能全改，造型要留住
    张：对对对。
    布多：音色留住。

    而今，现代音乐被广泛传播，作为手工制作的乐器店在四周洋乐器行大张旗鼓地“围剿”下，张长合乐器店显得有些默默无闻。前些年，张文声曾被北京、上海、苏州、扬州等地的乐器厂请去当师傅，看到人家机械化流水作业，而自己守着这间经历了一百多年风雨的老店，张文声心中百味杂陈。
    张文声：过去学工夫，父母做这个，我这一代过去很辛苦，（父亲）跟你说一次两次，说到第三次，过去的老人不知道你晓不晓得，五指就捅过去，不比现在，老师慢慢教，学手工要有耐心也要有窍门，如果没有也是难学成的。
    前段时间张文声在广州张罗开了一间“张长合”乐器分店，也打出了潮州乐器百年老店的招牌，老店新开张，没想到引来了多家媒体的采访，他对记者说，乐器是有灵性的东西，如果失去了个性的创造而简单复制，不仅是扼杀了个性的创造，也势必导致艺术与创造的平庸、文化与传统的丧失。他让大学毕业的儿子在广州打理分店，自已回到潮州老店。也许对真正需要的人来说，时间才能证明产品制作的匠心独具。
    张文声：有一些比较内行的人，认为手工做，尊古法制，比较好，现在科学一条龙生产，速度很快。我现在一把一把，用用刨子慢慢刨，用刀慢慢凿，赚不到钱的。儿子要开（店），我继续支持他，还是本行好，继续开下去，如果他不想开，他有好的工作，由他去做。
    音色清脆、音韵婉转悠扬的潮州音乐是潮州文化艺术宝库中一颗颗灿烂的明珠，古城的文化底蕴也造就了一代又一代的能工巧匠，多少年过去了，潮州乐友还是对手工乐器情有独钟，见证着潮州乐器发展历程的百年老店张长合，也会像潮州音乐一样绵延不绝，生生不息。